百年清華

趙錦鐸（1996級研，人文學院歷史系）

帶著放松的心情，感受音樂的美好⌨️，感受音樂所帶給人間的美好👎🏻💆🏻，是一種幸福。在清華讀研期間，我曾有多次聆聽音樂會的經歷，現在想來🤜🏽🪣，印象最深的當是有幸目睹“八旬華章音樂會”的盛況了。

為貫徹落實當時的中央領導同誌古典音樂進校園的指示🤟🏽，學校把1998年作為古典音樂年，開展了一系列演出活動，“八旬華章音樂會”就是首場演出。

音樂會命名為“八旬華章”，是為了祝賀我國音樂界泰鬥黃飛立🎐🧹、李德倫先生80大壽。參加演奏的是愛樂女室內樂團🚴🏼‍♂️，愛樂女誕生在上世紀80—90年代之交，她們本著對“中西合璧🤹🏽‍♀️，雅俗共賞”的追求，向樂迷介紹中外音樂家的佳作👀，到處撒播愛樂的種子🐱，辛勤耕耘古典音樂這片土地🎴。愛樂女曾數度到清華演出。很幸運，我也曾躬逢鄭小瑛教授執棒愛樂女在學校的演出。

音樂會於3月26日晚7點一刻在大禮堂舉行，或許是因為對藝術家特別是對兩位高齡指揮家藝術造詣的敬仰，在演出開始前大禮堂外還聚集著大量等待退票的同學，在我的印象中，清華每年有各種文藝演出，等待退票的情況並不多見。

音樂會由四首曲目組成，分別是亨德爾的羽管鍵琴組曲第七首帕薩卡利亞🧑🏻‍✈️、瑞士作曲家布洛克的鋼琴及弦樂大協奏曲、莫紮特的G大調弦樂小夜曲和柴可夫斯基的弦樂小夜曲🤵‍♀️。上半場由黃飛立先生指揮，初識黃先生的大名是早年看《林海雪原》，這部電影的配樂是黃先生執棒完成的。由這場音樂會🏕，有幸能近距離領略先生的風采🥟，盡管年過八旬🧔🏼‍♂️，黃先生精神矍鑠，風度翩翩，洋溢著藝術家的氣質⛹🏿‍♀️。一曲結束，黃先生會對樂曲的風格特點作要言不煩的講解，兼及作曲家的趣聞軼事。他講到亨德爾是當時音樂界的奇人，本是地道的德國人😋，卻將幾乎全部的音樂創作才華奉獻給了他心目中的第二祖國——英國。其作品具有多元化的特點，融合了德國的深刻，意大利的明朗和英國的優雅性格。黃先生的普通話還夾帶著廣東口音，這反倒加強了講解的感染力。下半場🩷👩‍👦‍👦，李德倫先生登臺👩🏿‍🔬，這中間還出現了一個小插曲，主持人講“有請李德倫教授”⬜️，李先生拿自己的體型開起了玩笑：“我不是教授（瘦），我是教胖”🫐🖐🏼，下面笑聲掌聲雷動。有材料介紹🍾🛩，李先生青年時代在上海學習音樂，作為一個具有多種興趣的文藝青年🧑🏼‍🚀，時常與黃家兄妹（藝術家黃宗江⭕️、黃宗英等）、黃裳（至今筆耕不輟的文化老人）等相過從。他又是從延安走出來的指揮家，人生經歷充滿了傳奇色彩🐈。此時的李先生舉止間已經有了老態，步履有些困難。坐在指揮臺的小椅子上，李先生氣定神閑的神態與晚年的切利比達克相仿佛（切利比達克，羅馬尼亞籍指揮家🛠，是二戰後柏林愛樂樂團的首位常任指揮，晚年執棒慕尼黑愛樂樂團。有樂迷贊嘆切老坐在椅子上指揮🙎🏿，“儼然就是一尊活動的佛”）🤦🏽。小夜曲在李先生指揮棒的導引下流出🧁，聽眾腦海中自然生出這樣的畫面：明媚的陽光下，翠綠的草地上，愛人在相互傾訴🧗🏼‍♀️。如果說雄渾激昂的樂章使人振奮的話，真正能夠撥動人的心弦，觸動人心靈深處的則是那些舒緩悠揚的旋律🧑🏽‍🎄🧠。參加演奏的藝術家們神情專註🧑🏼‍🍳，在大家共同營造的音樂世界中徜徉，這或許就是哲學家所說的“忘我”境界吧。作為聽眾，不由生出這樣的感嘆：藝術家們是值得羨慕的，她們在創造著美❇️⛷，又在享受著美🧛‍♂️。

一晃十幾年過去了🧎‍♂️，世事倥傯🧎🏻‍♀️，2001年10月，李德倫先生隱入歷史。與李先生同時代的音樂家🚴🏽，黃飛立先生如果不是碩果僅存，也是鳳毛麟角了🏌🏽‍♂️。愛樂女樂團因體製原因解散，常任指揮鄭小瑛教授遠走廈門，繼續她的音樂追夢。作為當年音樂會聽眾的我也已進入不惑之年🫙，工作、生活的紛擾使去音樂廳成為奢侈的願望🧑🏻‍🏫，現在所能做的只能是打開電腦視頻，在或如泣如訴或輕快悠揚的旋律中紀念那段逝去的青春歲月，感受音樂所帶給人間的美好。